百年的经典传承
1874年,路易斯-弗朗索瓦-卡地亚正式将管理权交给阿尔弗雷德,卡地亚帝国进入了第二代。
1899年,卡地亚将总部重新设立在了巴黎高级商品中心和平街13号,并斥以重金将整个店铺装饰得典雅而豪华,成为巴黎一座地标式的建筑。自此以后,这座已逾百年的老店再未变更地址,直到今天,每一个和平街的人仍旧会因为这座古朴而奢华的建筑而感到震撼。
阿尔弗雷德时代也为卡地亚的奢华王国奠定了稳固的基础。在这一时期,卡地亚不仅在顶级珠宝领域延续着自己不朽的传奇,同时世界上第一款珠宝腕表也由卡地亚正式推出。与此同时,为了开创更广阔的珠宝市场,卡地亚还与当时在国际上享有盛名的服装设计师Charles Worth交好,两家自此开始了长期的合作,并最终结为亲家。服装与珠宝,这两项天生就是用来展现时尚与奢华的载体完美地结合在了一起。
从不满足于现状的卡地亚仅仅经过两代就已经成就了它的奢华王国,然而这并没有成为其固步自封的理由。不断地颠覆与创新几乎流淌在每一个卡地亚家族人的血液中,并在卡地亚的第三代达到了顶峰。1898年,阿尔弗雷德延续卡地亚家族的传统,决定让他的长子路易斯?卡地亚同样以合伙人的方式延续卡地亚公司。之后不久,阿尔弗雷德又再次将这种延续卡地亚品牌的模式发扬光大,于1902年将自己的另外两个儿子雅克?泰奥迪勒和皮埃尔?卡米耶也纳入到了家族经营的范畴中。
按照阿尔弗雷德的分工,路易斯-卡地亚负责卡地亚巴黎和平街的店铺,二儿子雅克-泰奥迪勒前往伦敦的Burlington大街开店,并负责伦敦的业务。同时小儿子皮埃尔-卡米耶则奔赴纽约开店,开拓美国这个充满活力的市场。在美国,皮埃尔-卡米耶同样显示出了卡地亚家族天生的商业头脑,仅用了一条双串黑珍珠项链便与纽约房地产大亨的夫人换来了位于纽约第五大道的Morton Plant大楼。这座当时价值100万美元的大楼也成为了卡地亚在美国的总部。
创新永不止步
作为卡地亚家族第三代的代表人物,兼具了艺术家气质和天才的商业头脑的长子路易斯将卡地亚推向了一个全新的高度。与那些以传统技法与传统为荣的奢侈品牌不同,路易斯赋予了卡地亚更多的创新元素。1910年,卡地亚为比利时伊丽莎白女皇二世设计制作了一款以涡形造型和皇家桂冠为主题图案的冠冕。这也标志着世界上第一个用铂金搭配钻石的卡地亚已经将这些象征性的图案表现得出神入化,展现了卡地亚极其精湛的珠宝工艺。
从20世纪初开始,路易斯-卡地亚吸取了来自埃及、波斯、远东和俄罗斯芭蕾 (the Ballets russes) 的一些设计灵感和风格融入,并尝试使用玛瑙、珊瑚等新的材料,从而形成了一种新的艺术风格。这种风格在1925年巴黎举办的国际现代装饰及工艺艺术展览之后,被誉为“装饰艺术”(Art Deco),进一步引领起当时艺术及时尚的潮流。
1912年,卡地亚“魅幻”时钟问世,最漂亮的作品是六个门廊钟和十二个中国钟。这些钟对于卡地亚的意义非凡,被称作是钟表界的无价之宝。 1924年,路易斯-卡地亚为著名诗人Jean Cocteau设计了造型独特且富有创新的卡地亚三环戒指,三个金环相互环绕在一起象征着:友谊(白金)、忠诚(黄金)和爱情(玫瑰金)。之后,这款风靡全球的设计被运用于卡地亚的更多腕表及配饰设计中。在路易斯-卡地亚的领导和管理下,诸如此类的创新不一而足,卡地亚也由此从单一的珠宝商转变为一个覆盖了高级珠宝、钟表和配饰市场的时尚领袖。
时间如白驹过隙。160年后,卡地亚对变革的执着依旧一如往昔。“卡地亚是只长着10条腿的怪兽。要想在强敌环伺的市场环境中胜出,就要在别人行动之前率先出手。”卡地亚现任全球总裁伯纳德-福纳斯如是说。
而在中国市场,则是卡地亚永不停歇的先驱姿态的现代版。尽管卡地亚并不承认是为了迎合中国消费者,但无论是PASHA系列到经典的PASHERE系列都显示出了明显的中国特色,特别是在“龙之吻”系列中,汉字、龙、花窗、如意甚至中国的神仙人物都以一种水乳交融的形式出现在其珠宝设计中。从某种层面上而言,中国对于卡地亚的意义其实是未来,卡地亚显然希望中国带给它的机遇一如两个世纪之前的法国。惟一不同的是,卡地亚目前的焦点已经从王公贵族转到了平民百姓。
在卡地亚看来,经典的意义并不代表高高在上,它除了独树一帜,更意味着永远与众不同。而持续不断的创新与革命,则是保持这种差异的最佳方式。因此,卡地亚只能永不懈怠。